Une monographie imprimée explorant l'histoire de Didot, son influence culturelle et sa pertinence durable.
Peu de caractères typographiques ont façonné la culture visuelle aussi discrètement et complètement que Didot, pourtant son histoire est rarement racontée dans son intégralité. Cette monographie visait à changer cela, traitant le caractère comme un artefact culturel dont l'héritage s'étend sur des siècles et des continents.
APERÇU
LOGICIELS
Illustrator
Photoshop
InDesign
RÉALISÉ PAR
Yasmine Bouchlaghem
CRÉDITS
↓ Yasmine Bouchlaghem
Direction artistique · Design éditorial · Conception d'impression · Photographie · Recherche et rédaction · Gestion de projet
SECTEUR
Édition et conception éditoriale
SERVICES
Direction artistique
Design éditorial
Conception d'impression
Photographie
Recherche et rédaction
Gestion de projet
DÉFI
Didot est un caractère typographique que la plupart des gens reconnaissent sans savoir pourquoi. Son élégance semble instinctive et son autorité presque inévitable, ce qui le rend à la fois fascinant et véritablement difficile à écrire avec la profondeur qu'il mérite.
Le défi était de créer une publication capable de tenir son propre rang intellectuellement et visuellement: une publication qui retraçait les origines du caractère dans la France du XVIIIe siècle, examinait sa relation avec la technologie et la mondialisation, et plaidait pour sa pertinence continue dans le design contemporain.
Le design lui-même posait un défi égal. Une monographie sur un caractère typographique doit démontrer la maîtrise du sujet même qu'elle traite. Chaque décision de mise en page, choix typographique et photographie faisait partie de l'argument.
APPROCHE STRATÉGIQUE
Avant de toucher à la moindre mise en page, elle s'est plongée dans la recherche. Puisant dans des livres, des articles académiques et des sources d'archives, elle a développé une compréhension approfondie des origines de Didot, de son évolution technique et de sa présence durable dans la mode, l'image de marque et la culture visuelle. Cette recherche a façonné chaque décision de design qui a suivi.
En tant que designer, auteure, directrice artistique et photographe, chaque dimension du projet lui appartenait à définir. Le fil conducteur à travers tout cela était la cohérence: représenter la personnalité de Didot, élégante, précise et discrètement imposante, à travers chaque page, afin que la publication soit cohérente et soignée du début à la fin.
DÉMARCHE CRÉATIVE
Elle a abordé les mises en page avec à la fois rigueur et intention. Un système de grille strict régissait chaque double page, tandis qu'une palette sobre de noir, blanc et rouge donnait à la monographie une identité visuelle qui semblait contemporaine sans rivaliser avec le matériel historique qu'elle contenait.
Avec Didot comme sujet et comme médium, chaque décision typographique portait une double responsabilité, organisant le regard du lecteur tout en démontrant la portée et le caractère du caractère typographique. Qu'il s'agisse de documenter ses origines au XVIIIe siècle ou sa présence dans Vogue et Harper's Bazaar, chaque double page a été conçue pour incarner la personnalité de Didot: raffinée, élégante et précise à parts égales.
RÉSULTAT
Dirigeant le projet en tant que directrice artistique, designer, rédactrice, photographe et cheffe de projet, elle a donné vie à la monographie entièrement selon ses propres termes. Le résultat est une publication imprimée rigoureusement documentée et visuellement réfléchie qui retrace Didot depuis ses origines à l'ère des Lumières, à travers ses adaptations transculturelles, jusqu'à sa présence continue dans la mode, le cinéma et l'image de marque aujourd’hui.
Plus qu'un exercice de recherche, c'est une démonstration de ce que le design éditorial print peut accomplir lorsque concept, contenu et savoir-faire sont tenus au même standard.
Une monographie imprimée haute résolution produite selon les standards professionnels d’édition.
Un caractère typographique à portée transculturelle couvrant plus de 140 langues dans le monde.
